To będzie sztuka przez wielkie „SZ”! Już w maju na deskach naszej „prowincjonalnej” sceny ponownie gościć będziemy ukraiński zespół Haydamaky. Tym razem jednak jest to wyjątkowy koncert bo wraz z nimi wystąpi polski znakomity pisarz Andrzej Stasiuk. 

Współpraca wyżej wymienionych artystów zaowocowała wspaniałym projektem „Mickiewicz-Stasuk-Haydamaky”.

Ponadto na scenie zobaczymy rewelacyjny poznański zespół KRAMBABULA!

Koncert odbędzie 11 maja o godz. 20:00. Bilety w cenie 40 zł – przedsprzedaż dostępne w klubie oraz 50 zł – w dniu koncertu. Rezerwacja biletów: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie obsługi JavaScript. lub sms: 603 952 430. W treści wiadomości wpisujemy „haydamaky, ilość biletów, imię i nazwisko osoby zamawiającej oraz miejscowość”.

Serdecznie zapraszamy

Haydamaky i Stasiuk w projekcie „Mickiewicz-Stasuk-Haydamaky”

Pod koniec stycznia 2018 na polskim rynku ukazał się album Mickiewicz-Stasiuk-Haydamaky.

Polski pisarz Andrzej Stasiuk wraz z ukraińską formacją ethno-rockową Haydamaky z Kijowa wspólnie nagrali 10 kompozycji inspirowanych twórczością Adama Mickiewicza.

Pomysł niby już znany – zinterpretować współcześnie wielkiego poetę – jednak w tym wypadku jest wyjątkowy.

Po pierwsze Ukraińcy, po drugie nieśpiewający wcześniej Stasiuk, po trzecie mickiewiczowski trzynastozgłoskowiec, który aż prosił się o rapowanie.

Album zebrał wiele pozytywnych recenzji i był opisywany szeroko przez największe media w Polsce (m.in. radiowa Trójka, tygodniki Polityka, Newsweek, Wprost, dzienniki Rzeczpospolita, Gazeta Wyborcza, Polska the Times i wiele innym mediów. O projekcie mówiły też telewizje TVP Kultura, TVN24, huczał internet).

Stasiuk, również w imieniu zespołu Haydamaky udzielił blisko 40 wywiadów na temat albumu, zaś single z projektu już od kwietnia ubiegłego roku pojawiają się na trójkowej liście przebojów.

Jesienią 2018 zespół wraz ze Stasiukiem odebrali podczas koncertu w trójkowym studio im. A. Osieckiej Złote Płyty. W styczniu 2019 projekt Mickiewicz-Stasiuk-Haydamaky otrzymał nominację do Fryderyków 2019 w kategorii muzyka folk/muzyka świata.

Pomysł na Mickiewicza dojrzewał cały 2016 rok. Początkowo miała to być jedna kompozycja, „Stepy Akermańskie”. Haydamaky, zaintrygowani tym sonetem pojechali do Akermanu (dzisiejszy Białogród nad Dniestrem), zobaczyć miejsce, które opisywał Mickiewicz.

Zespół szukał polskiego wykonawcy, by wspólnie zaśpiewać sonet, nie wiedział jednak, jaki rodzaj śpiewu powinien być zastosowany – rap, reggae, rock? Dlatego też zdecydował się zwrócić z zapytaniem do Andrzeja Stasiuka, który jako pisarz powinien najlepiej rozumieć materię słowa.

Stasiuk nie doradził, ale podjął sam wyzwanie. Szybko okazało się, że wspólnie można nagrać nie tylko jeden utwór, ale i cały album.

Prace rozpoczęły się wiosną 2017 roku, najpierw zdalnie – Andrzej Stasiuk nagrywał swój głos w gorlickich studiach nagrań. Później, z końcem czerwca nagrania stanęły, ponieważ Andrzej Stasiuk wybrał się, jak co roku, w samochodową podróż do Mongolii, skąd wrócił we wrześniu.

W listopadzie muzycy spotkali się z pisarzem w Kijowie, gdzie w studio dokończyli rozpoczętą pracę nad albumem.

Znalazły się na nim w większości sonety pochodzące ze zbioru „Sonety krymskie”, ale jest też Reduta Ordona, fragmenty z Dziadów czy Konrada Wallenroda oraz Liryki lozańskie.

Dlaczego Mickiewicz? „Dobre pomysły często rodzą się w dziwny, nieprzewidywalny sposób” – mówi Oleksandr Jarmoła, wokalista zespołu Haydamaky. „W stronę twórczości Adama Mickiewicza pchnęła nas rozmowa z przyjacielem zespołu, Waldkiem Suliszem, dyrektorem Europejskiego Festiwalu Smaku w Lublinie. Zaintrygowani sięgnęliśmy do ukraińskich tłumaczeń, starych, sprzed pół wieku. Nie znajdując w tym natchnienia sięgnęliśmy po oryginał i stało się. Język Mickiewicza od razu zaczął nam w głowach malować obrazy muzyczne. To było to!” – dodaje.

„Trochę też dlatego żeby Mickiewicz nie zardzewiał, nie strupieszał. Najszybciej przecież umierają lektury obowiązkowe. A mam wrażenie, mickiewiczowski trzynastozgłoskowiec wciąż zachowuje swoją niebywałą siłę. Myślę, że gdyby Mickiewicz wygłaszał dzisiaj swoje improwizacje, to musiały by one brzmieć jak swoisty , słowiański rap. Haydamaky cudnie to wszystko zorientalizowały, „poturczyły.” Bo przecież u Wieszcza nie tylko Litwa, Polska, ale i Akerman przecież i eskapada stambulska i na koniec, niczym domknięcie losu, ponura śmierć nad Bosforem” – mówi Andrzej Stasiuk.

„W Mickiewiczu widzimy szansę na zasypanie jednego z wielu rowów, jakie sami wykopaliśmy po obu stronach Bugu” – mówi Oleksandr Jarmoła. „Wiem, że deklaracje w stylu <<budujemy most kulturowy nad rzeką zła>> brzmi banalnie i jest już wykorzystywane do granic możliwości. Dlatego nie porywamy się na sprawienie jedną płytą pokoju na świecie i bratniej miłości. Po prostu chcemy pokazać, że za wschodnią granicą też są wrażliwi na poezję ludzie”.

Na płycie usłyszeć można nie tylko oryginalne utwory Mickiewicza, ale również jego ukraińskie tłumaczenia. Smaczku dodaje fakt, że dwóch topowych ukraińskich pisarzy, Jurij Andruchowycz i Serhij Żadan, podjęli się specjalnie na potrzeby albumu, przetłumaczenia niektórych sonetów na współczesny ukraiński. Ostatni taki przekład, do którego zresztą sięgnął zespół, pochodzi z lat 50-tych XX wieku.

KRAMBABULA to folk-rockowy zespół z Poznania, założony w grudniu 2014 roku przez Piotra Czuchtę. Sobie znanymi metodami skompletował 7 osób, zbierając poza rockowymi instrumentami saksofon, trąbkę i akordeon. W ten sposób powstał zespół łączący kultury: polską, łemkowską i ukraińską oraz ich zanikające ludowe melodie. Dawne pieśni śpiewane białym głosem, otrzymały nowy rockowy charakter. Klamrą spinającą mocne brzmienia z ludowością jest wokalistka Wiola Kruk, korzystająca z techniki śpiewokrzyku.

Na tę chwilę zespół ma na swoim koncie płytę wydaną nakładem Lou&Rocked Boys. We wspomnianym wydawnictwie swoje krążki publikowały takie zespoły jak Enej, Kamil Bednarek, Farben Lehre, czy Haydamaky. Premiera albumu „Krambabula” odbyła się 5 sierpnia 2017 r., podczas koncertu zespołu na 23 Przystanku Woodstock. Płytę można nabyć w sklepach empik.com punkshop.pl mediamarkt.pl saturn.pl merlin.pl. Aktualnie powadzone są prace nad drugim albumem.

Skoro część oficjalną mamy za sobą teraz trochę o nas :)

Przez 4 lata istnienia zespołu pokonaliśmy tysiące kilometrów i zjeździliśmy Polskę wzdłuż i wszerz. W tym czasie zagraliśmy dziesiątki koncertów i z każdym coraz mocniej przesiąkaliśmy swojskim klimatem naszego kraju, z całą jego kulturową rozmaitością. A skąd nazwa Krambabula? Zlepiliśmy słowo „Kram”, który swoim znaczeniem oddaje naszą różnorodność pod kątem zainteresowań i pochodzenia z „Babulą”, czyli babcią, która siedzi na ławeczce i śpiewa. Bus bywał naszym domem, a każdy kto w nim, stawał się krambabulową rodziną. W czasie między próbami i koncertami kilku z nas powiększyło swoje rodziny. Osoby, które zaczynały studia z pierwszymi próbami, dzisiaj bronią swoje dyplomy. Pomimo wszystko trwamy i trzymamy się razem. Wspieramy się, inspirujemy i rozwijamy.

Skład zespołu:

- Wiola Kruk – wokal
- Piotr Czuchta – akordeon
- Kamil Baszak - gitara elektryczna
- Sławek Pawłowski - gitara basowa
- Łukasz Simiński – perkusja
- Dawid Tokłowicz – saksofon
- Jakub Plebaniak – trąbka

Nagrody, wyróżnienia, koncerty:

-zespół został zwycięzcą konkursu kapel w ramach VI edycji WAŁBRZYCH ROCK FEST, Wałbrzych 2018  
- dwa wyróżnienia podczas "28 Zimowa Giełda Piosenki", w ogólnopolskim festiwalu piosenki, Opole 2018
- I miejsce podczas "Piec 2018", w ogólnopolskim przeglądzie zespołów rockowych, Luboń 2018  
- II miejsce podczas Dragon Folk Fest vol 8, w ogólnopolskim konkursie o Złotą Fujarę, Poznań 2017
- zespół 5 sierpnia 2017 r., zagrał koncert podczas 23 Przystanku Woodstock na scenie Pokojowej Wioski Kryszny, Kostrzyn nad Odrą 2017
- zespół został finalistą VII Akdemickiego Przeglądu Muzycznego i w związku z tym wystąpił podczas największego festiwalu muzycznego w Wielkopolsce, poznańskich Juwenaliów, w towarzystwie takich zespołów jak KULT, Poznań 2016
- konkurs Demostacja w Poznaniu: spośród 86 zgłoszeń, zespół znalazł się wśród 8 finalistów i zagrał swój koncert na KonterART, Poznań 2016
- I miejsce podczas Olandia Etno Festiwal, w ogólnopolskim konkursie o Złoty Wiatrak, 2016
- I wydana płyta „KRAMBABULA”, wyd. Lou&Rocked Boys, 201

Tym razem w słubickim klubie Prowincja zagra „GHEIST” ,utalentowany LIVE band z Berlina. Didżeje i producenci zachwycają swoim unikatowym projektem HYBRID live. Dopełnieniem muzycznych występów będzie specjalnie przygotowany na tą okazję pokaz wizualno-świetlny i kilka niespodzianek.

Zapraszamy!!! Bawmy się razem w tą wiosenną noc!!!

Data: 27.04.2019 r,

Line up:

▶️ GHEIST - (Berlin) live hybrid https://soundcloud.com/gheistmusic

▶️ Danield

▶️ Desh

▶️ MAQ

▶️ Mr. Dark

▶️ Simon Sett

▶️ Tom da Groove

▶️ Teem

▶️ WRX

VJ

▶️ gniazdo_os

Wstęp:

Przedsprzedaż (klub Prowincja):

I pula BRAK - do 19 kwietnia (wyprzedane)
II pula 50zł - do 26 kwietnia
III pula 70zł - bramka

Za nami już 12 odsłona 5 edycji Pub Quizu w Prowincji. Łapcie wyniki, generalkę oraz focie. Widzimy się już w czwartek o godz. 20:00.

Wyniki rundy 12:

Klasyfikacja generalna:                                             

Po świetnie przyjętych koncertach z Łąki Łan i Lao Che BRODACZE live act odwiedzają Słubice, gdzie wystąpią w doskonałym towarzystwie. Poznański skład uzupełnią: Andy K (Gorzów Wlkp.), NIKCIHC live act (Słubice), ZUMI live act (Kostrzyn nad Odrą), CIECHU (Kostrzyn nad Odrą) oraz LEM NOSHIG (Słubice).

To połączenie skopie Wam tyłki. Zapowiada się długa obfitująca w soczyste elektroniczne dźwięki impreza.

Widzimy się w sobotę 13 kwietnia od godziny 20:00 (gramy do niedzieli do 04:00!). Bilety już dostępne w Prowincji w cenie 20 zł – I tura, 25 zł – II tura, 30 zł – w dniu imprezy (jeśli będą). Ilość biletów ograniczona!

Rezerwacja biletów: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie obsługi JavaScript. lub sms: 603 952 430 (w wiadomości wpisujemy „brodacze, ilość biletów, imię i nazwisko osoby zamawiającej oraz miejscowość).

BRODACZE live act - elektroniczna eklektyka grana na żywo. Przez dwie trasy wspierali Łąki Łan, wspierali też Lao Che. Zagrali w największych polskich salach takich jak Wytwórnia w Łodzi, Stary Maneż w Gdańsku, Atlantic w Gdyni, A2 we Wrocławiu czy Teatr Łaźnia Nowa w Krakowie.

"Odpalam płytę i odlatuję w kosmos. Nie ma po co wracać. Debiutancka płyta zespołu BRODACZE Live Act, to jedna z dwóch najlepszych polskich płyt, jakie wydano w tym roku!" - powiedział Tomasz Żąda - Trójka Polskie Radio

ANDY K – to pochodzący z Gorzowa Wlkp. dj i producent muzyczny. Od blisko 3 dekad na klubowej scenie muzycznej. Grywał w największych klubach w Polsce dzieląc scenę z wieloma słynnymi djejami m. in. Dj Rush ze Stanów Zjednoczonych. Jednak największym osiągnięciem Andiego K jest występ na Mayday Polska przed kilkunastotysięczną publicznością w gronie najlepszych dj z kraju i zza granicy. Pasjonat i miłośnik płyt winylowych, których w swojej kolekcji posiada kilka tysięcy!

NIKCIHC live act - od zawsze związany z muzyką. Instrumentalista, grywa na basie, gitarze, instrumentach klawiszowych oraz saksofonie. Współtworzył kilka zespołów rockowych ale od zawsze również związany z komponowaniem muzyki elektronicznej. Przeszedł wszelkie etapy tworzenia własnych kompozycji na przeróżnych trackerach i platformach komputerowych począwszy od poczciwego Commodore C-64 poprzez wszelakie Amigi, „pecety” na Macu kończąc.

DJ z zamiłowania ze sporym rozrzutem muzycznym. Poprowadzi typowe DISCO ale i rozkręci niezłe Techno Party. Obecnie postanowił jednak wrócić do korzeni i tworzyć coś własnego i na żywo.

ZUMI live act - pochodzi z Kostrzyna nad Odrą. Swoją przygodę z muzyką elektroniczną rozpoczął na początku 2000 roku. Członek kolektywu SZLOK. Współorganizator eventów. W czasie realizacji swojej pasji miał możliwość zaprezentowania się w wielu klubach w Polsce. Jego dj sety charakteryzują się dynamiką, energią i mieszanką takich stylistyk jak Techno, Dub Techno, Industrial, Experimental. Od kilku lat pochłonięty tworzeniem własnych produkcji, co skłoniło go do grania live.

CIECHU - Marcin Cieślicki to pochodzący z Kostrzyna nad Odrą wieloletni pasjonat muzyki elektronicznej i kolekcjoner płyt winylowych. Należy do lokalnego kolektywu SZLOK, z którym grał i organizował wiele eventów muzycznych. Od kilku lat dodatkowo pochłonięty syntezatorami, co zaowocowało utworzeniem we współpracy z kolegą projektu muzycznego SESJA. Duet miał kilkukrotnie okazję prezentować efekty kooperacji w postaci występów live.

LEM NOSHIG - artysta pochodzący ze Słubic, który od kilku lat udziela się muzycznie w rodzinnych stronach. W swoim dorobku ma organizację evenetów na terenie miasta, a także kilka supportów m.in. Stanton Warriors, Mafia Kiss czy Carla Roca. Poznał od zaplecza takie festiwale jak niemiecki Bucht Der Traumer, Krakowski - Unsound, a także Warszawskie - Instytut oraz Revive.

Agencja artystyczna Hype-Art / koncerty, stand-up, management oraz klub Prowincja zaprasza na kolejny niezapomniany wieczór ze Stand-Upem. Tym razem na naszej scenie wystąpią Mateusz Socha oraz Piotr Zola Szulowski.

Występ odbędzie się 12.04.2019. o godz. 20:30. Bilety w cenie 25 zł – przedsprzedaż / 35 zł – w dniu występu dostępne tutaj oraz  w klubie Prowincja.

Mateusz Socha - człowiek, który zrobił coś szalonego. Mimo krótkiego, zaledwie dwuletniego doświadczenia na scenie, Mateuszowi udało się dotrzeć do bardzo szerokiego grona odbiorców. Sukces odniósł nie bez powodu -charyzma i zaraźliwy śmiech zjednują mu publikę. Na scenie zobaczycie człowieka, który wyspecjalizował się w tworzeniu wielowątkowych historii, które podzielone są bardzo licznymi, coraz głębszymi dygresjami. Nie obawiajcie się jednak zaginięcia, po to macie Matiego, żeby Mati Was przez te opowieści przeprowadził.

Piotr Zola Szulowski - „Dwa plus jeden” - w swoim nowym programie Piotr bierze na ruszt swoje życie rodzinne, w którym, podobnie jak jego świeżo narodzony syn, stawia pierwsze kroki. Okrasza to historiami - wspomnieniami za rzeczami, które jako głowie rodziny, nie wypada mu już robić. Trochę tego jest - nocne eskapady, przygody z ziomkami, używanie życia. Jednak prawdziwą szkołą życia jest przyjęcie go na poważnie i wzięcie na siebie odpowiedzialności za sprowadzone na ten padół życie.

Na scenie zobaczycie człowieka, który jest powierzchownie spokojny, ale kotłują się w nim pytania, na które nie jest łatwo znaleźć odpowiedzi. Te pytania wytrącają z równowagi, mieszają w głowie i pozwalają Piotrowi stworzyć bardzo ciekawe widowisko - człowieka miotanego różnymi emocjami, który próbuje się wśród nich odnaleźć i stać się najlepszą wersją siebie.

Ogólnie rzecz biorąc, Drogi Synu Piotra, ten opis jest próbą usprawiedliwienia tego, co tata robił, jak już kiedyś przyjdzie czas, że obejrzysz jego program. Wybacz tacie, bo dopiero się uczył nim być.